Восточной роскоши изысканность и блеск

Искусство золотого шитья, зардузи, существовало на территории Узбекистана с древнейших времен. Об этом свидетельствуют широко известные росписи дворцов Балалыктепа, Варахши, Афрасиаба (VI – VIII вв.), запечатлевшие людей, одетых в златотканые одежды.

О шелковом, расшитом золотом одеянии жены Амира Темура – Сарай-Мульк-ханум (Биби-ханым) упоминает в своем дневнике испанский посол при дворе Амира Темура в 1403 – 1406 годах  Рюи Гонзалес де Клавихо.

Древние традиции златоткачества сохранялись при дворе эмира Бухары до конца XIX века. Бухарские мастерицы создали стиль, имеющий только ему присущие особенности, композиционные решения, орнаментальные мотивы и технические приемы.

В научной и специальной литературе первые упоминания о бухарской вышивке встречаются в книге историка Х века  Наршахи «История Бухары». К сожалению, древние образцы вышивок до наших дней не дошли. О ней мы можем судить только по музейным образцам не ранее ХIХ века.

Золотым шитьем украшалась парадная одежда, головные уборы, обувь, принадлежности конских выездов. Интересно, что ремесло золотошвеев было исключительно мужским. Мастерство передавалось от отца к  сыну.

В ХХ веке искусство золотого шитья распространяется за пределами Бухары. Золотошвейные изделия начинают производить в Самарканде, Ургуте, Ташкенте, Гиждуване и других городах. Изысканность узоров, тонкость работы и фантастическое узоротворчество золотого шитья принесли ему мировую славу. Сейчас этим промыслом заняты в основном женщины. Как и много лет назад, они вышивают вручную по-восточному пышные вещи. И будь то тюбетейка или настенное панно, туфли или халат – каждая вещь является истинным произведением искусства.

Прекрасные образцы одежды и других предметов быта, украшенных золотым шитьем, можно увидеть в экспозициях  многих музеев Узбекистана – в Государственном музее истории, Государственном музее искусств, Музее прикладного искусства, Государственном музее истории Темуридов (Ташкент), Самаркандском музее-заповеднике. Богатым собранием располагает Бухарский государственный архитектурно-художественный музей-заповедник.

Особый интерес представляют бухарские парадные золотошвейные халаты – зарчопон, которые поражают пышной декоративностью и орнаментальным разнообразием: ни один халат не повторяет другой. Такие халаты раньше носили бухарские эмиры и дворцовая знать. Шились и так называемые подарочные халаты, которые входили в перечень посольских даров или дарились подданым эмира в знак милости. Сегодня, с возрождением национальных традиций и народных ремесел, золотошвейные мужские халаты стали обязательной частью свадебного костюма жениха, их надевают и в других особо торжественных случаях, дарят почетным гостям…

Основным материалом, с которым работают мастера, служат металлические нити калебатун, представляющие собой очень узкую и тонкую полоску золоченого металла или тонкую серебряную расплющенную проволоку, в ряде случаев покрытую позолотой, туго накрученную на шелковую или бумажную нить. Кроме металлических  нитей применяется цветной крученый или некрученый шелк, аппликации из бархата и шелка, рельефные розетки кубба или кубба олмаси, выполняемые из золотых нитей и имитирующие золотые украшения.

Вышивка наносится на бархат темных тонов вишневого, синего, лилового, малинового цвета. Мягкая глубина бархата усиливает  декоративный эффект золотого шитья. Фактура материала, техника вышивания, построение орнамента, его декоративное и цветовое решение взаимосвязаны, дополняют друг друга, создают единый гармоничный образ.

Многими поколениями мастеров была выработана и усовершенствована своеобразная техника золотого шитья. Используются два основных приема зашива – зардузи-заминдузи (сплошной) и зардузи-гулдузи (цветочный).

При использовании технического приема зардузи-заминдузи фон полностью зашивается золоченым серебром, золотая нить накладывается на настил из тонких шнурочков.

Технический прием зардузи-гулдузи получил развитие в начале ХХ века. Элементы узора здесь вырезаются из толстой бумаги, картона, реже – кожи, накладываются на ткань, туго натянутую на пяльцах, закрепляются и обшиваются золотой или серебряной нитью. Рисунки создают специалисты-рисовальщики тархкаш. Они рисуют элементы узора на бумаге, переводят их на картон с помощью припороха и вырезают специальными ножницами. Затем отдельные  элементы композиции накладываются на ткань и передаются вышивальщику.

На протяжении веков в золотошвейном искусстве сформировались три основных вида композиции: даукур, бутадор и дархам.

В композиции даукур основой декоративного оформления служит  орнаментированная золотошвейная кайма кур.

Бутадор отличается зашивом всего центрального поля отдельными кустиками или другими узорами на некотором расстоянии друг от друга.

В композиции дархам орнамент центрального поля представляет собой непрерывный узор. Его контуры обшиваются техническим приемом тахрир  – обрамление тонким шнурочком из золотых скрученных нитей, или кобули (кабульское шитье) – нитями в виде соединенных между собой небольших круглых петелек.

Обрамляющая кайма, обязательная в одежде и крупных декоративных изделиях, с обеих сторон оформляется узкими фестончатыми полосками оби понча.

Узоры золотошвейных изделий весьма разнообразны. Растительные формы и мотивы складываются из цветов, стеблей, листьев, плодов – вьющихся, изгибающихся, кружащихся в мерном ритме... Ирисы, гвоздики, тюльпаны, гребешки, нежные цветы яблони… Гранат, вишня, черешня, миндаль и перец… Стилизованное изобилие, смысловая символичность…

Растения – обращение к природе за силой, здоровьем, богатством. Составляя сложные композиции, мастерица выражала благопожелания, которые сведущий человек понимал с первого взгляда. К примеру, ирисы в орнаментальных мотивах вышивки символизируют покой и долгую жизнь, волнообразный стебель вьюнка – богатство и жизнеспособность; бутоны и листья выражают идею плодородия и весеннего возрождения природы. За плодородие «отвечает» миндалевидный мотив бодом. Его более тонкие и вытянутые формы, играющие роль своеобразного оберега, носят название калампир (стручковый перец). Волнистые и струйчатые узоры олицетворяют потоки животворной воды.

Реже используется геометрический орнамент в виде кругов, ромбов, ломаных линий.

С большим художественным вкусом выполняются в золотом шитье каллиграфические надписи религиозного характера, которые размещаются в кайме отдельных композиций.

Особой популярностью у туристов пользуются бухарские золотошвейные тюбетейки. Для их изготовления применяется только гладкий бархат различных цветов (фиолетовый, зеленый, синий, голубой, черный). При вышивании бухарские вышивальщицы используют в основном растительные мотивы: бодом (миндаль), турунж (померанец), розетки, пальметты – и геометрические: круги, ромбы и тому подобное. Встречаются и эпиграфические надписи. Особую узорчатость бухарским вышивкам придают тонкие цветовые сочетания голубого, серого, малинового.

Современное искусство золотого шитья получило в наследство огромный запас орнаментальных мотивов, отличающихся многовариантностью и яркими декоративными качествами. Задача сегодняшних мастеров – использовать это богатое художественное наследие, в том числе и хранящееся в музеях, и создать на этой основе новые прекрасные образцы.

Лариса ЛЕВТЕЕВА

Врезка

Золото в древности символизировало у многих народов, в том числе и народов Средней Азии, солнечный свет, бессмертие. С серебром были связаны древние магические представления, считалось, что оно сохраняет чистоту, лишает яды злой силы, а звон серебра отгоняет злых духов.