Кашкадарья: шелковые стёжки, ковровые дорожки…

Традиции ковроделия

Когда был соткан первый в истории ковер, доподлинно не известно никому. На сегодняшний день самый древний ковер ручной работы датируется V веком до нашей эры… Долгое время ковры считались предметом роскоши. Их высокая ценность была обусловлена кропотливой ручной работой и использованием натуральных красителей. С восточными коврами Европу познакомили итальянские купцы. Говоря современным языком, самым крупным трейдером в торговле этим товаром была Венеция.

Кашкадарья в то время была одним из самых известных районов традиционного ковроткачества, которое здесь было сосредоточено преимущественно в руках арабов, осевших на территории Средней Азии с конца XIV века, а в Кашкадарье – с начала XVIII века. Уже в те времена изделия отличались высоким качеством и пользовались большим спросом на рынках, впрочем, как и ковры, которые кустарно изготавливались в племенах туркмен и кочевых узбеков. Сырьем для ковроделия была (и остается по сей день) шерсть овец и верблюдов. 

С годами местное ковроткачество обогащалось элементами искусства разных народов, населявших этот край. Появились ковры, сочетающие в себе узбекские, туркменские и арабские традиции ковроделия. Однако взаимовлияние никоим образом не мешало сохранению собственных традиций народов, населяющих регион. Искусные мастерицы легко ткут на ковре как рисунок узбекской национальной ткани хан-атлас, так и туркменские и арабские узоры.

Сегодня ручное ковроткачество не только не угасает, а, напротив, успешно развивается, чему в немалой степени способствует развитие туризма. В Кашкадарье большей частью производятся безворсовые ковры, известные у местных жителей как «араби гилам» (арабский ковер), молитвенные коврики джойнамазы, занавеси и многое другое.

Крупнейшим центром ковроделия можно назвать поселок Джейнау, в котором до сих пор проживает много арабов, переселившихся сюда еще в средние века. За прошедшие столетия они ассимилировались, но не утратили свои древние культурные традиции, а старшее поколение сохранило и знание арабского языка.

Гармония и естественность

Кашкадарья известна не только своим ковроткачеством. С глубокой древности славится искусными мастерами Шахрисабз – второй по величине и значимости (после Карши) город Кашкадарьинской области. Призерами многих выставок становятся выполненные с высочайшим мастерством медные и гончарные изделия современных шахрисабзских ремесленников. Золотых медалей международных выставок в Канаде, Турции, Японии удостоены золототканые тюбетейки, вышитые здесь. И если вы захотите увидеть по-настоящему интересную вышивку, вам обязательно следует посетить Шахрисабз.

Высочайшего расцвета художественная вышивка достигла в эпоху тимуридов. Как отмечал испанский посол Рюи Гонсалес де Клавихо, гостивший при дворе Темура, «... в саду есть шатры, паланкины, сшитые из цветных ковров и разноцветных шелков, и в шатрах, и снаружи, вокруг хон-тахты (низкого стола), расстелены шелковые тюфяки с вышитыми изображениями цветов, дубовых деревьев и других узоров». В эпоху тимуридов, да и в последующие времена художественная вышивка использовалась для украшения праздничной одежды: халатов, шаровар, тюбетеек для чалмы, поясов, обуви.

Славились своим искусством шахрисабзские мастера, вышивавшие для знати одежду, обувь, головные уборы, предметы конской упряжи. Уникальные образцы вышивки начала XX в. даже сегодня можно увидеть во многих домах шахрисабзсцев. Самым распространенным видом вышивки был стиль ироки.

В книге Йоханнеса Кальтера и Маргарет Павалой «Наследники Шелкового пути» (Штутгарт, 1995 г.) есть фотоснимки изделий XIX века, вышитых в стиле ироки: тюбетеек, поясов,  уздечек, попон.

В Кашкадарье вышивка в стиле ироки всегда была очень популярна На свадьбах и праздничных церемониях мужчины должны были надевать тюбетейку-ироки, женщины – платья с вышитой в стиле ироки каймой, детям вышивали тюбетейки и камзолы.

Тюбетейки-ироки были широко распространены вплоть до конца XIX – начала XX века. В горных кишлаках тюбетейка-ироки обязательно должна была быть в приданом невесты.

Вышитая одежда изготавливалась в соответствии с возрастом, социальным положением, мировоззрением, образом жизни, хозяйственной деятельностью и с учетом климатических условий. Вышивкой украшалась не только одежда, но и жилище. Например, специальными вышитыми тканям украшались юрты, окна, двери и стены домов.

Каждый узор нес смысловую нагрузку. Например, гранат символизировал достаток, перец – защиту от сглаза, миндаль – удачу, цветы – любовь, цветущие ветки – благополучие, вышивка с изображениями кувшинов и деревьев символизировала достойный образ жизни.

В последние годы изделия народного творчества опять становятся популярными. Развитие туризма в древних городах Узбекистана дало начало новым темам и в художественной вышивке. Сегодня вышивкой украшают все новые виды изделий: скатерти, наволочки, футляры для книг, современную женскую одежду, головные уборы, сумки. Создаются виды вышивки, с новой цветовой гаммой. Но подлинные мастера по-прежнему отдают должное традиционной шахрисабзской вышивке, которая всегда отличалась гармонией, естественностью и многообразием красок: яркостью красного, розового, темно-желтого, золотистого, различными оттенками коричневого, бежевого, орехового, индиго и зеленого цветов.

Елена ИКАЕВА.

Фото Владимира ГОНЧАРЕНКО

Врезка

Вышивка в стиле ироки в целом схожа с распространенной европейской вышивкой «крестиком».  При этом вышивкой покрывается вся поверхность ткани – и узоры, и фон. Для вышивки стилем ироки часто используется специальная ткань-канва

– «буронбой». Размер узоров зависит от размера клеточек. Шелк тоже рассчитывается по клеточкам: при крупной клетке захватывается 18–20 нитей, при мелкой – 14–16. Этим определяется и плотность вышивки.